勃利公司品牌设计有哪些注意事项？

你知道七台河logo设计对企业的重要性吗？

随着商业的不断发展，logo设计已经成为一种企业文化，我们随处都可以看到不同的品牌logo。那么，logo设计对于一个企业来说究竟有多重要呢？下面LOGO设计公司就来为大家介绍一下。

一、logo设计是企业的无形资产如果一个企业的logo有了影响力，那么就会变成这家公司的无形资产，可以为企业创造看不见的市场影响力，成为传播企业信息的一个重要载体。比如说我们看到“M”标志，就会联想到麦当劳，这就是企业的一种无形资产。

二、logo设计帮消费者识别产品就像每一个人都会自己的身份证一样，logo就是企业的“身份证”。当消费者看到某一个logo，就会知道这个企业是生产什么产品的，或者是提供什么服务的，这就是logo设计所需要达到的一种效果。通过logo就能够让消费者产生一种认同感、亲密感，帮助他们去识别产品，提升企业产品的二次营销能力。

三、logo设计传播企业形象企业最核心的视觉元素就是logo，因此logo设计对于一家公司来说其中的一个重要性就是让企业的形象传播更好。这当中就融合了企业精神和文化，通过稳定的方式在消费者当中进行传播，确保其商业形态的稳定性。Logo作为一种标识，可以起到传达事物本质的效果，体现出企业的形象、文化以及信誉。

七台河logo设计现如今也是一个热门的职业，越来越多的企业公司，门店注重于对logo的设计，一个logo就相当于一个人的脸，一个好的logo，就像一个人的精神气质，给人一种精神抖擞的感觉。logo设计直接体现企业老板的经营理念和文化特征。一个好的logo，虽然是一种简单的符号设计，就和个人字一样，写起来容易做起来却不是一件容易的事情啊。logo设计种类多样化，logo设计多少钱呢，由小编为你来解答一下。logo的设计理念是什么？企业的logo是一个企业的形象代表，加深消费者的品牌印象，是企业视觉传达要素的核心，也是企业进行信息传播的主导力量。logo设计直接体现了企业的经营理念和文化特征，在社会中等于身份的认同，因此企业logo识设计不能脱离企业的实际情况。那么，企业logo设计概念包含了什么？

1.象征美企业logo设计，它本身是一只符号设计。它包含了识别的事物的形式、符号和颜色，使之成为具有完全艺术性的图形符号。logo设计是简洁和抽象的，有时甚至直接使用现成的文本符号，但与文本符号完全不同。企业logo设计是以图形的形式展现，具有鲜明的艺术性和通俗性。2.特征美企业的logo代表着企业的类别特征，强化艺术，达到共同理解的艺术效果。在企业的logo设计中，展现的形式并不是千篇一律的，不同的设计具有不同相似的美，而更具艺术魅力。3.凝聚美企业的logo设计是简洁明了的，拥有艺术的构图原则。企业的logo经常用于各种文件、宣传、广告、影视作品中。它是企业文化价值的浓缩，能在视觉传达中体现出自己独特的完整的象征美，而且还能产生强烈的装饰美。4.简单美企业logo设计是一种艺术手段，能清晰的表达出不同的艺术价值。正是这种高度简单的设计才能代表企业的形象。这种简单、高度审美的设计是企业标识设计的难点。

logo设计费用一般需要多少钱？logo设计费用分为两部分1、基础费用一个logo设计的一些基础费用还是需要考虑的，那么这些基础费用包括什么呢？商标注册费用，这个费用是需要看你的商标注册的难易程度，注册难，相对于费用也会高上不少。2、设计服务费用这个设计服务费一般是针对于设计师的收费，一般初级的设计师收费都不会太贵，当然这个不贵，也是决定了logo的品质的，毕竟一分钱一分货。那么对于中级设计师而言，更多的是收取的费用又会高上一个层次，但是也不会贵上太多。那么这两个就是影响logo设计的费用的因素了，那么如何挑选一个合适的logo设计师取决于你对于这个作品的追求。

如果品质足够好，那么价格就会贵上不少，这个是毋庸置疑的作为设计师来讲真的很难直接给你一个数字，因为不同的要求会有不同的价格，哪怕出品时间长短不一样价格也会有所不同，因为时间短设计师又要保证出品，自然要用更高的工作强度来完成作品，他们是在用生命捍卫对您的设计承诺。设计是一个很难比价的交易，因为它和菜市场真的不一样，决定他好坏的是做设计的人，所以不同的人报价不一样，就很好理解为什么了。报价8千的人，注定是出8千的设计给你，而报价8万的人，甚至会出高于8万的作品交付给你。有人说了，那我如何能够区分8千和8万呢？

首先，但凡说logo几千1个，一次出几个方案，一直出到满意为止。大概这就是强盗和骗子，糟蹋了行业的纯真。如果你一直不满意，对方可能也会十天半个月给你两三个设计方案，这样和你耗着，他们也无所谓；但是，你等得了吗？你的企业等得了吗？在现在这个互联网时代，机会转瞬即逝，那样岂不因小失大？正解：方案不在于多，在于精，能真正理解项目，满足个人喜好的同时又能表达出契合项目的核心诉求和定位。

到底给多少钱适合？如何选择logo设计师呢？优秀的设计资源是一种社会稀缺资源，实现设计资源的合理配置即是成功的商业抉择，干什么样的事情，用什么样的人，设计亦然。根据生意，合理配置设计师若是开个小花店，没有太多想法，请个刚毕业的学生兼职做个logo是个合理的配置。创业型公司，前期一次性投资超过100万，一年内总投资超过300万的，找个精品工作室是个性价比较高的选择。如果公司打算上市了，找个行业小有名气或者成名的设计公司，是个降低风险又经济的选择。行业领先企业一般不差这点钱，直接去找设计大师吧，logo是你企业的脸面。国际知名企业当然去找国际性品牌设计公司。logo，也就是我们常说的标志，我们上学时候的校徽，也可以说是一种logo，是表明事物特征的识别符号。能简单明了给人一种感觉，具有表达意义、情感和指令行动等作用。logo设计多少钱，还不是一下子就能确定的。

色彩本身是不具有情感因素的，但是色彩在受众风俗习惯、生活实践、审美态度的作用下，运用在七台河logo设计、平面广告设计等企业视觉传达设计中，就会带上某种情感意味，使人产生各具特色的品牌联想和消费体验。

Logo设计的色彩运用一般是在logo创意或者黑白图形都已经定稿后进行的。正常情况下，logo设计都是采用一个单色，一种颜色为主，当然了，设计师也可以根据logo设计所适用的范围或者条件而适用多种颜色的，然而，一般logo设计都不会超过三种颜色。

单色的logo设计。单色的logo设计，传递的视觉效果单纯、醒目、朴素、容易记忆。红色、蓝色、绿色、紫色等色相较为单纯、鲜明，被运用在logo设计上较多。黑色、灰色看起来比较灰暗，除特殊情况外，一般不宜单独使用。黄色、粉色等虽然艳丽鲜亮，但明度较高，应用在白底色上不凸显，也不宜单独使用。

单色的logo设计在各行各业都运用得很多，特别是在电信、通信等行业。双色logo设计。双色的logo设计是最为常见的logo样式，既单纯又可以显出丰富的效果。在色彩的搭配上，双色的logo设计往往以红与黄、红与蓝、红与绿、红与黑、红与灰、红与紫的搭配;蓝与黄、蓝与绿、蓝与橙、蓝与黑、蓝与灰、蓝与紫的搭配，绿与黑、绿与橙、绿与灰、绿与紫的搭配;黄与黑、黄与紫的搭配等最为常见。

在色彩的明度上，可以用一深一浅来进行搭配，而在色彩的色相上，既可用对比色，也可用同类色或者邻近色来进行搭配，以获得强烈的或和谐的视觉效果。三色的logo设计。

三种颜色的logo色彩搭配，相比两种颜色的logo设计，色彩搭配的视觉效果更丰富，往往以红、黄、蓝，红、黄、紫，红、蓝、绿，红、黄、黑，红、绿、黑，红、黄、灰的搭配;及黄、蓝、绿，黄、绿、紫，黄、蓝、紫等色彩搭配最为多见，在设计时应根据需要，考虑其色彩的相互关系，在色相和明度上，或相互对比，或相互和谐，或既统一又变化等。四色的logo设计。

四种颜色的色彩搭配可以在三色的基础上加上一套与之相匹配的色彩，如红黄蓝黑，红黄绿黑，红蓝绿黑，红蓝绿紫，红黄灰黑，红绿灰黑等。五色的logo设计。五种颜色以上的logo设计一般用于体育活动、节日庆典、儿童用品等，就五种左右的色彩搭配而言，红黄蓝绿黑最多见，如奥林匹克五环标志，中国申奥标志等。

色彩的情感作用对企业logo设计具有重要的价值，在企业logo设计中，一定要合理有效地使用色彩，发挥色彩的情感意蕴，为企业logo增加更多的艺术魅力和更丰富的人文情怀。

标志设计以形式语言来传达标志的含义，利用形式语言本身的特征表达设计的意念。在设计标志时，合理利用点、线、面、空间体积肌理质感等不同图形形式，都是我们设计标志时可以表达设计创意的途径。点的纯粹。点的形象是相对的，最典型的点是圆形，特点是饱满、充实、流动、轻快、灵活，点可以构成线、面、体，直线形的点给人以坚实、严谨、稳定、爽快的感觉，异形的点给人丰富的视觉感受。由点构成的线、面、体则具有空灵、通透的视觉效果，点在具体运用时还可以创造许多具象的意境。线的灵动。线是一种非常敏感的钩型元素，它的细节变化能带来视觉感受上的丰富变化。线可以分为几何线形、任意线形，线形的网刚千精造、仰扬顿挫、相细长短、疏密变化，都能表现出各不相同的视觉感受。面的多元。面是线移动的结果，是体的截断。在二维空间里，具有强烈的形态感觉，在标志设计中具有醒目、肯定、整体、强烈的特征。空间体积的实在与现代。体是面的多维扩展，具有实在、厚重的特征，自然界中绝大多数形象呈现体的表象，体的形象给人一种直接真实的视觉感受。标志在二维平面中表现出空间与体积的感觉，能传达出较强的视觉表现力和新颖的现代感。肌理质感的真实与质朴。肌理与质感的展现表达的是在视觉感知的基础上，寻求触觉满足。寻求感官协同，对于人类而言这是一种与生俱来的生理需求。肌理与质感的形象给人一种触手可及的真实感受。在标志中展现肌理与质感，可以给人传达或温暖或亲切或真实或质朴的视觉感受，并具有较强的感染力。

标志设计的构成形式法则是一种概括的证法则，要求在设计过程中，理性地推敲标志中各种构成因素之间的反复、对比、节奏、调谐等关系，目的是在变化中求统一，在统一中寻变化，最终使标志在视觉语言的表达上简练、明确、统一、完美。

1。渐变与重复渐变：是用一种看似不显著的、非根本的变化手法，是事物在数量上的增或减，是一种有规律的量的变化，能将有差异的两个事物和谐自然地融合到一起。渐变可分为图形渐变和色彩渐变。重复：是相同或相似的要素多次出现，规律的重复和条理可产生节奏感，并具有统一的秩序美、整齐美。重复可分为单纯重复和变化重复。渐变和重复都是通过明显的数量控制，以达到易被视觉所识别，使人一目了然，并可在视觉功能上加深印象，增强观者的记忆的目的。

2。调和与重叠调和：是运用多元的艺术手法，把较有差异的各部分有机地结合在一起，使其相互联系，彼此调和，从而取得协调生动而又完整统一的视觉效果。重叠：是通过并置、连接、交叠、错叠、透叠、差叠、复合等手法，使原本松散复杂的图形变得和谐、紧凑，更重要的是可使原有的各平面构图单元层次化、立体化、空间化。调和与重叠都是在差异中寻求统一，是取得变化与统一的重要手段。

3。对称与均衡对称：是人类最熟悉、最早掌握的一种形式美，是几千年历史文明所创造出来的构图形式。对称图开形规律性强，整齐平衡，具有节奏美和人工意匠美，因而使人应到一种合乎规律的愉悦。对称图开形的骨格你对你轴，根据数量不同分别有水平、垂直、倾斜和均衡几种构图方式。均衡：是两种要素的相互关系所显示的感觉内容由一支点支持，并获得视觉和力学上的平衡。由于物体各部分之间力的均衡关系，从而使人产生了“视觉均衡”心理。量的均衡是整体造型中心两侧的图形在量上大致相等。在处理均衡时，还应考虑人的“力感惯性”这个因素。人在构图习惯上，常常以右为内，以左为外，这就要求左侧图形的比重大些。

4。突破与变异突破：为了夸张图形或文字的某一部分，有意识地把其分布在轮廓线的外侧，使作品更加生动活泼，引人注目，称为“突破”。突破的形式可以从上、下、左、右几个方向来进行，上方突破给人一种向上、挺拔、高大的感觉，下方突破给人一种平稳、安详、扩展的感觉，左、右方突破给人一种运动的感觉。变异：变异是一种局部变化的自由构成，这种自由构成和规律性的全局构成相比较，则具有一种特别引人注目的视觉效果。变异大致可分为形状变异、位置变异、色彩变异三种。突破和变异都应根据形式与内容的需要，恰如其分地变化与夸张，但是切忌过分夸张，以免破坏形态的完整与统一。

5。对比与反衬对比：把两种不同的事物或情形作对照，相互比较。标志设计中的对比，是把点、线、面、体、大小、方向、位置、空间、重心、色彩、肌理等某一造型要素中差别程度较大的部分组织在一起，加以对照比较，互相衬托，使各自的特征更加突出。对比大致可分为形状对比、大小对比、位置对比、黑白对比、虚实对比和情感对比等方式。反衬：人类很早就利用反衬造型手法来制作图形，在反衬图形中，底子可以说是图形，图形也可以说是底子。反衬技法在构图上用毫无意义的“底”造型增意，在设色上用两种颜色相互反衬成像。构图简练，色彩单纯，在标志设计中的应用越来越广泛。对比与反衬都是一种相反相成的设计表达方式，可使所设计的标志具有鲜明、醒目和振奋人心的特点，如果在此基础上，于变化中求统一，就可设计出造型生动的优秀作品。